
As atividades de releitura são um recurso muito importante na Educação Artística, pois permitem um trabalho que leva tanto a análises aprofundadas de obras de arte específicas quanto ao desenvolvimento da expressão criativa dos estudantes na tentativa de recriá-las.
A seção Mostras Virtuais explora essa ideia desde 2005, mudando a cada ano os temas, as obras e as formas de expressão artística trabalhadas, sempre valorizando a qualidade e a busca por caminhos próprios de expressão.
Os milhares de trabalhos de releitura enviados a cada edição consolidam essa seção como um espaço em que o trabalho individual contribui para enriquecer o resultado coletivo.
Confira as perguntas mais freqüentes e tire suas dúvidas:
A mostra será organizada em três etapas, dedicadas a artistas de áreas distintas. Em cada uma das categorias, as obras a serem trabalhadas serão indicadas pelo portal e serão disponibilizadas algumas informações sobre elas e sobre o(a) artista.
Alunos e professores podem participar enviando uma releitura para cada obra proposta nas três mostras.
Não, basta conhecer o(a) artista e suas obras propostas pelo Portal, criar uma releitura e enviar no período estipulado.
Para saber mais sobre releitura, clique aqui.
Há total liberdade para o desenvolvimento de sua releitura. A Central de Projetos sugere algumas técnicas, para saber sobre elas, clique aqui.
Há um período estipulado para o envio das releituras de cada artista, informado na home das mostras, pois ao final de cada mostra é publicada uma galeria virtual com as obras aprovadas pela Equipe da Central de Projetos.
Tanto professores quanto alunos podem enviar sua(s) releitura(s).
O aluno pode enviar sua própria releitura, uma para cada obra proposta.
O professor têm algumas possibilidades de envio:
Releitura individual de aluno: o professor envia a obra de cada aluno caso a produção tenha sido individual;
Releitura de um grupo de alunos: o professor envia uma obra para vários alunos (no mínimo 2) caso a produção tenha sido coletiva e separada por grupos.
Releitura da turma: o professor envia uma obra em nome da turma toda, caso a mesma tenha produzido uma releitura de forma coletiva.
Minha releitura: o professor envia sua própria releitura.
A releitura deve ser registrada em uma imagem, que pode ser uma fotografia da obra, ou quando possível, uma imagem digitalizada por meio de um scanner. É muito importante que a imagem tenha uma boa resolução, para que o trabalho possa ser apreciado por toda a comunidade do portal. Os formatos aceitos são: gif, bmp, jpg, jpeg, png.
O formulário de envio encontra-se na home do artista, geralmente identificado por um envelope.
Não. Lembramos que as releituras farão parte de uma “mostra virtual”, por isso, os alunos e professores não deverão colocar em seus trabalhos título, data, nome ou assinatura. Haverá um espaço na mostra onde aparecerão os dados dos usuários que são enviados por meio do formulário.
Sim. Indicamos a leitura do menu Releitura e Técnicas, bem como, deixamos aqui, algumas orientações de como fazer as releituras com os alunos.
Para que a releitura de uma obra seja realizada é necessário que seja feita sua leitura ou apreciação com antecedência. Várias interpretações são possíveis para uma obra e estas podem ser retratadas de diversas maneiras. O interessante, nesse caso, é aproveitar os vários pontos de vista que se pode ter. O resultado pode ou não se parecer com a obra original. Tudo irá depender da interpretação que foi feita.
Na releitura, o objetivo é justamente esse: provocar e instigar os alunos a montarem interpretações diversas para, a partir daí, realizarem novas obras, com esse novo olhar.
Compete a você, professor, decidir a maneira de executar essa prática em sala de aula. Você poderá partir de uma relação de questões formais, de representações, fazer relações com a vida dos alunos ou aplicar qualquer outra ideia que julgar apropriada.
Uma publicação interessante de releituras de obras musicais feitas com obras visuais é a coleção A imagem do som, da editora Globo. Cada um dos livros aborda um compositor brasileiro, como Chico Buarque, Dorival Caymmi e Caetano Veloso, entre outros. Neles, vários artistas são convidados a dar a sua interpretação à obra. Vale a pena conferir e, quem sabe, até mesmo trabalhar com a coleção em sala de aula.
Essa mudança de meios também pode ser muito rica. Partir de música para pintura, de pintura para uma escultura... Enfim, no Refazendo Arte não existem regras, o espaço é livre para todas as propostas. Divirtam-se!
EYCK, Jan van. O casamento de Arnolfini.1434.
1 óleo sobre madeira: color.; 82 x 60 cm. Galeria Nacional, Londres.
BOTERO, Fernando. O casamento de Arnolfini.
1978. 1 óleo sobre tela: color.; 135 x 118 cm. Coleção particular.
Golan Levin. O Casamento de Arnolfini. 2004.